Loft Life

Para entender un lugar, suele ser útil saber un poco sobre su historia. Este es el caso de Milán, una ciudad que, antes de ser el motor de la economía italiana, fue un terreno extraordinario de experimentaciones urbanas y sociales: y es precisamente de estas raíces que nace su presente. Repasando los datos de los distintos censos de su población, sorprende el vertiginoso aumento de habitantes entre los siglos XIX y XX: en 1881 eran 354.045, triplicándose en 1936 (1.115.794). El Milán moderno nació en esos cincuenta años. 
En 1886 se inauguró en la ciudad la primera central eléctrica de Europa. Las actividades industriales crecieron a un ritmo acelerado. Llegaban trabajadores de todo el país, se construían edificios para albergarlos, se ampliaban los límites de la ciudad. Donde había campos, surgieron fábricas, como el edificio que alberga la casa de estas páginas: una industria de zapatos construida en 1911, el mismo año en que Umberto Boccioni pintó una de las obras maestras del Futurismo: La ciudad se levanta. No fue casualidad que el Futurismo hubiera nacido en Milán solo dos años antes. Era el amanecer de la Era de las Máquinas, y esta arquitectura diseñada con fines productivos, sin adornos ni preciosismos, era parte integral del nuevo panorama urbano y diseñó su estética revolucionaria. Una era sin precedentes. 
Con el tiempo, la planta, habiendo perdido su función industrial, cambió de aspecto. Había albergado laboratorios y talleres y, en la década de 1950, se habían agregado nuevos espacios. Y así, llegamos a nuestros días. La zona en la que se encuentra, Porta Romana, ya no se considera periférica, como ocurría hace un siglo. Muy por el contrario. Y los códigos estéticos contemporáneos han dado un nuevo sentido, con la idea del loft, a la moda de la antigua arquitectura industrial. Comienza así un proyecto de mejora, responsabilidad del estudio milanés Mingotti Giordano Architetti, que decide eliminar los trabajos que se habían añadido de la posguerra y restaurar el patio con una pérgola en la entrada. Una vez recuperado el aspecto original de la carcasa, la atención se desplaza hacia el interior. El muro perimetral de ladrillo ha sido cuidadosamente restaurado, al igual que el piso de hormigón texturizado. En todas las estructuras portantes se mantienen los revestimientos originales, los cuales han sido cubiertos por una fina capa de resina protectora. La cobertura con tejado en diente de sierra se restaura a su funcionalidad completa, se limpian las ventanas. 
La elección del estilo es muy clara: transformar el modo en que se utiliza este espacio —que ya no es una actividad productiva sino la vida doméstica cotidiana— conservando su espíritu original y dándole una nota de sofisticación que nunca antes había tenido. Así, el hormigón de los suelos se calienta con alfombras, la verticalidad de la luz cenital que llega desde los cobertizos con techo se ha integrado con tiras de luz escondidas detrás de los muebles y en los detalles de esta cuerpo arquitectónico. La necesidad de crear ambientes separados y más íntimos para espacios relacionados con funciones específicas, como el dormitorio y el baño, se resolvió brillantemente creando una "caja" revestida de nogal Canaletto, un refinado tipo de madera que contrasta agradablemente con la rugosidad estética de la estructura industrial, haciéndola más cálida. 
A partir de este momento, el juego se vuelve cada vez más refinado: si los pilares han conservado el antiguo esmalte original y el zócalo gris, el baño se ha revestido de mármol Verde Alpi. Y la cocina isla, combinada con esta nueva microarquitectura, nace recuperando la barra de los años 50 procedente de un bar. La idea de crear un espacio dentro de un espacio donde se puedan concentrar todas las necesidades de la vivienda permite dejar el resto libre, como si se tratara de una gran sala de estar de planta abierta dedicada íntegramente a la relajación y la socialización: y este es precisamente uno de los encantos de este espacio atípico, donde los volúmenes imponentes y la ausencia de decoraciones de la estructura permiten una libertad en las combinaciones estilísticas y de épocas que, sin duda, sería más difícil en otros lugares. O imposible. 
En su sitio web, los arquitectos citan una frase de Renzo Mongiardino: “La casa no es un invento, sino que ha sido desde siempre el mismo refugio donde el hombre necesita repararse porque está cansado, porque tiene hambre, porque tiene sueño”. Una cita que llama la atención cuando se piensa que Mongiardino fue, también y sobre todo, un creador de escenografías. Y aquí habla de funciones básicas. No es una casualidad. En todo el trabajo de Mongiardino, como de hecho en este proyecto, se parte de lo esencial y luego se cubre con ropa de fantasía, atreviéndose con contrastes y combinaciones quizás poco ortodoxos. De esta forma, se crea un entorno en el que vivir tiene un sabor especial y se convierte en una experiencia irrepetible.